Feito a partir de sobras de material de construção e em formato de pequena arquibancada, este orquidário é um exemplo de projeto paisagístico bem planejado, a custo baixo e com um resultado que favorece a saúde das plantas do jardim de orquídeas e agrada aos olhos de quem interage com ele. Mais detalhes no vídeo acima.
Via: Globo Vídeos

Esta série de fotografias, de Karen Grainger, usa detalhes esculturais para dar maior destaque e poder estético às imagens. Para isso, ela trabalha com espelhos, vidro e elevações, criando um efeito tridimensional.
Ela estudou Artes Plásticas, o que lhe permitiu acumular informações e vivências valiosas para sua criatividade. Grainger afirma que foram suas experimentações com vários materiais, feitas nessa época de estudos, que lhe levaram a criar esta série, que brinca com as dimensões da fotografia.
Trata-se de uma “investigação na área da percepção visual”, como explica o site Jotta.
Via: Mocoloco
A exposição “Contemplating the void: interventions in the guggenheim museum”, terá um arco-íris vertical, realizado pelo Atelier Ted Noten. A exposição estará aberta entre 12 de fevereiro a 28 de abril de 2010, no Museu Guggenheim de Nova Iorque.
Os artistas utilizaram cristais semelhantes a pedras preciosas para criar a obra “…ever seen a vertical rainbow?” (“Você já viu um arco-íris vertical?”), que conta com uma iluminação especial.
O sistema parece simples, mas deve ser complicado de realizar: um reservatório no teto do prédio vai despejar os cristais coloridos numa cortina transparente cheia de líquido.
Os cristais serão recolhidos num reservatório no chão, e um aspirador os levará ao teto do prédio outra vez, num ciclo. A cada 5 minutos, um novo “ciclo” começa, com os cristais sendo iluminados e dando esse belo efeito.
Fonte: designboom

A Ekokook, como revela a própria tradução (não literal), é uma “cozinha ecológica”. Projetada pelo estúdio Faltazi (Laurent Lebot, Victor Massip e equipe) é uma forma inusitada e muito criativa de reciclar a água e os resíduos alimentares.
Veja aqui muitas outras imagens, inclusive sobre o funcionamento detalhado da cozinha do futuro (?). Assista abaixo, um vídeo de como foi executado o projeto, da concepção à conclusão, além de seu funcionamento em detalhes.
Continuar lendo: "Ekokook", a cozinha que recicla água e resíduos de alimentos

Quando um designer junta o útil ao agradável, está garantido que seu produto será um sucesso. O que dizer então das luminárias “Alone”? Que são um verdadeiro gancho de luz para sua casa, pois ao mesmo tempo que iluminam, podem servir para você pindurar sua bolsa, roupa, etc.
A organização está garantida com essa luminária que é a base de bateria. Uma opção prática e moderna para quem valoriza o design contemporânero.
Fonte e Foto: Home Dosh

Uma grande medusa que se move com calma, animada pelo vendo, no alto do Phoenix Park da homônima cidade no Arizona. A idealizadora da “Her Secret is Pacience“, um animal sui generis, é Janet Echelman, artista americana que cria esculturas de tecido em maxi escala.
Sobre o espelho d’água do Richmond Olympic Oval, no Canadá, por exemplo, há pouco inaugurou o Water Sky Garden, uma estrutura suspensa realizada em PTFE. As obras se adaptarm ao ritmo natural do vendo e das estações. Belas de dia, por causa do reflexo na água que multiplicam a corporalidade da instalação, e surreais de noite, com o vestido luminoso que ilumina o céu.
Continuar lendo: Coreografias ao vento com as escultura de tecido de Janet Echelman

A exposição “I want to live forever” (eu quero viver para sempre) é um evento que foi feito exclusivamente para os italianos, pelo artista japonês Yayoi Kusama, onde ele mostra seu trabalho contemporâneo de toda uma década, são pinturas, esculturas e instalações.
As características de seu trabalho são devidas a uma doença mental que o aflige desde a infância, produzindo, a partir de percepções espaciais abstratas de elementos que incomodam sua visão como espelhos, pontos, redes.
A exposição I want to live forever pode ser vista no museu PAC (Padiglione D’Art Contemporanea) em Milão até 14 de fevereiro de 2010. E quem não for para lá, poderá ver algumas das obras aqui mesmo que vieram do Design Boom e há algumas outras para serem vistas no Design Boom.
Continuar lendo: Exposição em Milão revela o inconsciente conturbado do artista Yayoi Kusama

A marca francesa Le Coq Sportif recebeu um design moderno e futurista, tornando-se uma loja conceito e foi projetada pelo Studio RAAR, além de muito bonita interage com os clientes.
Ao percorrer a loja a luz linear segue orientando o cliente e tornando-se mais brilhante conforme se caminha. Os produtos iluminados ficam em evidência e o consumidor se sente importante e conectado com a loja.
Uma tradução gráfica de todos os aspectos interiores transforma a loja em uma experiência mágica.
Via| Foto: STUDIO RAAR
Continuar lendo: Loja Conceito da francesa Le Coq Sportif interage com os clientes

Bloomframe, a janela que se transforma em varanda pode ser a solução para sobrados e apartamentos pequenos. O responsável por essa varanda inteligente é o arquiteto Hofman Dujardin. Não há como dizer que a varanda retrátil não seja funcional. E no quesito segurança, será que ela passa?
O Bloomframe se adapta a qualquer ambiente. O preço da varanda retrátil ainda não foi divulgado. Veja o vídeo abaixo com a animação mostrando como a Bloomframe funciona.

Quem foi que disse que o parquet tem que ser sempre igual, praticamente na mesma tonalidade? A pergunta pode parecer banal, mas não é! Para responder a estes questionamentos, eis o projeto dos designers Shay Alkalay e Yael Mer, do Raw Edges Studio, famosos por haverem projetado as gaveterias Stack, que já são um ícone do catálogo Established and Sons e muito copiada.
E foi para o homônimo showroom de Londres que os dois deram vida a uma instalação onde o clássico parquê vem realizado com pedaços de madeira colorida. São 15 cores diferentes utilizadas na instalação (que aliás, recordam a cartela de cores da Stack), para criar piso de madeira que que lembra um grande mosaico.
Via: Design Klub